Il y a quelques jours, j’ai publi\u00e9 mon blogue \u00ab\u00a0ONGAKU BORUGU\u00a0\u00bb sur les albums doubles en anglais.
\nVoici la verrsio fran\u00e7aise. Bonne lecture.<\/p>\n
ONGAKU BORUGU 24 juin 2019<\/p>\n
Un album double? Vraiment ? En 2019? De nos jours avec l’industrie de la musique pris les deux pieds dans la m\u00eame bottine? Quel grand tarlas ferait un double album en 2019?<\/p>\n
\u2026 Euh, \u2026ben finalement, c\u2019est moi\u2026<\/p>\n
Avant d\u2019entrer dans mes divagations et mes justifications concernant le lancement d\u2019un tel concept digne de l\u2019\u00e2ge du pt\u00e9rodactyle, du tric\u00e9ratops ou de toute autre faune de la vari\u00e9t\u00e9 des dinosaures, passons \u00e0 une petite le\u00e7on d\u2019histoire sur la fascinante histoire de l\u2019album double.
\nJe vais commencer avec la d\u00e9finition d’un album double pr\u00e9sent\u00e9e par le grand pourvoyeur d’informations qu’est Wikip\u00e9dia: un album double est un album audio qui couvre deux unit\u00e9s du support principal sur lequel il est vendu, g\u00e9n\u00e9ralement des disques ou des disques compacts. Un album double est g\u00e9n\u00e9ralement, bien que pas toujours, diffus\u00e9 en tant que tel parce que l’enregistrement est plus long que la capacit\u00e9 du support. Les artistes de l’enregistrement pensent souvent que les doubles albums constituent un seul tout artistiquement\u2026<\/p>\n
Nice.. N\u2019est-ce pas?<\/p>\n
G\u00e9n\u00e9ralement, l\u2019album double est consid\u00e9r\u00e9 par de nombreux critiques comme le point culminant d\u2019un ego d\u2019artiste gonfl\u00e9 \u2026 Ha !! Que savent ces pr\u00e9tendants manqu\u00e9s? Il me semble que beaucoup de ces critiques sont aussi \u00e9go\u00efstes que la moyenne des ours (dans ce cas, le chanteur interpr\u00e8te \/ artiste \/ interpr\u00e8te moyen) \u2026 Certains des albums les plus m\u00e9morables de tous les temps ont \u00e9t\u00e9 des albums doubles: le \u201cWhite Album\u201d des Beatles, \u201cThe Wall\u201d de Pink Floyd, \u201cExile On Main Street\u201d des Rolling Stones et \u201cPhysical Graffiti\u201d de Led Zeppelin, pour n’en nommer que quelques-uns. Est-ce que l’un de ces groupes a eu des probl\u00e8mes d’ego? Eh bien, laissons ce d\u00e9bat merveilleux pour un autre jour et revenons un peu en arri\u00e8re dans le temps.<\/p>\n
L’anc\u00eatre du \u00absupport\u00bb que vous \u00e9coutez aujourd’hui \u00e9tait le modeste cylindre de cire de la fin du 19\u00e8me si\u00e8cle. Encore une fois, selon nos bons amis de Wikip\u00e9dia: Les premi\u00e8res technologies d\u2019enregistrement pratiques \u00e9taient exclusivement des dispositifs m\u00e9caniques. Ces enregistreurs utilisaient g\u00e9n\u00e9ralement un grand cornet conique pour collecter et focaliser la pression atmosph\u00e9rique des ondes sonores produites par la voix humaine ou des instruments de musique. Une membrane ou un diaphragme sensible, situ\u00e9 au sommet du c\u00f4ne, \u00e9tait connect\u00e9 \u00e0 un stylet et un bras articul\u00e9. Au fur et \u00e0 mesure que la pression de l’air changeait support d’enregistrement, tel qu’un rouleau de papier couch\u00e9, un cylindre ou un disque rev\u00eatu d’un mat\u00e9riau souple tel que de la cire ou un m\u00e9tal assez mou.
\nBien s\u00fbr, la qualit\u00e9 du son \u00e0 l\u2019\u00e9poque \u00e9tait comparable \u00e0 se mettre une canne de petit pois \u00e0 l\u2019oreille pour essayer d\u2019\u00e9couter l\u2019oc\u00e9an.
\nPuis, au d\u00e9but des ann\u00e9es 1900, un format plus pratique s\u2019est pr\u00e9sent\u00e9 sous la forme de disques tournant \u00e0 78 tours. Un disque \u00e9tait un objet plat \u00e0 micro-rainures dont le diam\u00e8tre \u00e9tait compris entre 25 et 30 cm avec, habituellement, une piste de chaque c\u00f4t\u00e9. Selon leur taille, un disque pouvait contenir entre 3 et 5 minutes de son. Au d\u00e9but, les disques contenait de la gomme laque (une r\u00e9sine s\u00e9cr\u00e9t\u00e9e par un insecte\u2026 miam !!!), de la cire, du coton et de l’ardoise. Mais la p\u00e9nurie de r\u00e9sine pendant la Seconde Guerre mondiale a incit\u00e9 les fabricants \u00e0 utiliser le vinyle. Les enregistrements \u00e0 78 tours sont devenus obsol\u00e8tes avec l\u2019arriv\u00e9e des microsillons qui permettaient un temps de jeu beaucoup plus long ainsi qu\u2019une plage dynamique et une qualit\u00e9 sonore bien am\u00e9lior\u00e9es. C\u2019\u00e9tait le d\u00e9but de l\u2019\u00e2ge des 45 et des 33 tours dont nous nous souvenons avec bonheur. Dans les ann\u00e9es 50, la grande r\u00e9volution connue sous le nom de rock & roll devait dicter l’orientation des m\u00e9dias musicaux pour les d\u00e9cennies \u00e0 venir. Au m\u00eame moment, une invention allemande des ann\u00e9es 1930, la bande magn\u00e9tique, a \u00e9galement fait son apparition. Bien que les cassettes \u00e9taient tr\u00e8s populaires pour \u00e9couter de la musique jusque dans les ann\u00e9es 90, les bandes magn\u00e9tiques constituaient une r\u00e9volution encore plus grande pour l\u2019enregistrement du son r\u00e9el et ont encore des implications pour l\u2019enregistrement d\u2019aujourd\u2019hui.
\nEnfin, l’\u00e8re num\u00e9rique a succ\u00e9d\u00e9 au vinyle pour sous forme de CD au milieu des ann\u00e9es 80. Les choses ont rapidement \u00e9volu\u00e9: les CD sont devenus des DVD, puis des BlueRays. Enfin, on a vu l\u2019arriv\u00e9e de divers fichiers num\u00e9rique allant des MP3 aux fichiers Wav, avec des r\u00e9solutions de plus en plus grandes.
\nMaintenant que nous avons \u00e9tabli un contexte, revenons \u00e0 notre historique de l\u2019album double\u2026
\nDeux ans apr\u00e8s avoir introduit le disque vinyle \u00e0 33 tours, Columbia Records publia son premier double album, le \u201cCarnegie Hall Concert\u00bb de Benny Goodman, sorti en 1950. C’\u00e9tait apparemment le premier produit sous la forme d’un double enregistrement. Bien s\u00fbr, il s’agissait d’un album live; pas un album studio de nouveau mat\u00e9riel. Les albums doubles \u00e9taient un format bienvenu pour la musique classique, les improvisations du jazz et de nombreuses \u0153uvres d\u00e9passant les limites du temps autoris\u00e9 par les m\u00e9dias de l’\u00e9poque. Cependant, jusqu’au milieu des ann\u00e9es 1960, les doubles albums \u00e9taient rares et consid\u00e9r\u00e9s comme non significatifs.
\nPuis, en 1966, une autre r\u00e9volution rock & roll a enflamm\u00e9 les limites du son enregistr\u00e9 et Bob Dylan a sorti \u201cBlonde On Blonde\u201d. Cet album a d\u00e9marr\u00e9 la mode de l\u2019album double studio. Les doubles albums n’\u00e9taient plus r\u00e9serv\u00e9s aux albums live, aux compilations ou aux symphonies. Apr\u00e8s avoir \u00e9lectrifi\u00e9 la musique folk, Dylan a r\u00e9volutionn\u00e9 le paysage sonore en ouvrant la voie aux autres rockeurs pour qu’ils puissent obtenir la confiance n\u00e9cessaire pour devenir ambitieux avec leurs enregistrements. Quelques semaines plus tard, Frank Zappa et son groupe de joyeux drilles, a sorti le premier album des Mothers of Invention, \u201cFreak Out\u201d.
\nEn 1968, \u201cThe White Album\u201d des Beatles est devenu le standard des doubles albums, une \u00e9tape logique apr\u00e8s l’invention de l\u2019album conceptuel avec \u201cSgt. Pepper\u2019s Lonely Hearts Club Band\u201d.
\nD\u00e8s 1972 la liste d\u2019artiste qui ont sortis des albums doubles est longue : The Animals, Cream, Donovan, Jimi Hendrix, Captain Beefheart, Chicago, The Grateful Dead, Pink Floyd, The Small Faces, Muddy Waters, The Who, Johnny Winter, Miles Davis, Derek et Les Dominos, Dylan (encore !!), Soft Machine, Nina Simone, Taj Mahal, les Allman Brothers, The Kinks, The Rolling Stones, Todd Rundgren et Neil Young. Tous ont lanc\u00e9 des doubles albums tr\u00e8s r\u00e9ussis. Dans certains cas, les albums se r\u00e9v\u00e9leraient \u00eatre les meilleurs vendeurs dans leurs carri\u00e8res respectives.<\/p>\n
Les ann\u00e9es 70 se poursuivirent avec des doubles de plus en plus grandioses comme Genesis avec \u201cThe Lamb Lies Down On Broadway\u201d, Led Zeppelin avec \u201cPhysical Graffiti\u201d, Stevie Wonder avec \u201cSongs In The Key Of Life\u201d et Pink Floyd avec \u201cThe Wall\u00a0\u00bb. Mais en m\u00eame temps, les nouveaux sons des groupes punks et new wave ont invers\u00e9 la tendance bien que les Clash ont contredit cette tendance en publiant un double album ET un triple album … l’\u00e2ge d’or des albums doubles a commenc\u00e9 \u00e0 d\u00e9cliner.<\/p>\n
Dans les ann\u00e9es 80, l\u2019arriv\u00e9e du CD, d\u2019une dur\u00e9e de 74 minutes, a chang\u00e9 la donne. Certains anciens doubles albums sont maintenant ins\u00e9r\u00e9s dans un seul CD et le format plus long permettaient aux groupes de rallonger la dur\u00e9e normale d\u2019un album de 15 \u00e0 20 minutes, faisant ainsi de chaque album une \u0153uvre plus longue. Dans les ann\u00e9es 90, nous avons vu beaucoup moins de vrais albums doubles. Ces albums ont commenc\u00e9 \u00e0 \u00eatre l’exception. \u00ab\u00a0Mellon Collie And The Infinite Sadness\u00a0\u00bb des Smashing Pumpkins \u00e9tait une de ces exceptions. Certains artistes ont essay\u00e9 de faire les choses diff\u00e9remment, comme Bruce Springsteen qui a sorti deux nouveaux albums en m\u00eame temps et Guns \u2019N\u2019 Roses qui a sorti \u00ab\u00a0Use Your Illusion 1\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Use Your Illusion 2\u00a0\u00bb \u00e0 quelques mois d\u2019intervalle. System Of A Down ferait un coup semblable en 2008.<\/p>\n
Depuis, des albums doubles comme \u00ab\u00a0Hurry Up We\u2019re Dreaming\u00a0\u00bb de M83 et \u00ab\u00a0Hardcore Will Never Die But You Will\u00a0\u00bb de Mogwai sont apparus. Mais pour la d\u00e9cennie qui s\u2019ach\u00e8ve, il serait difficile de se rappeler d\u2019un double album qui nous a \u00e9merveill\u00e9s et nous a fait dire \u00ab\u00a0Wow! C\u2019est tout un album! \u00a0\u00bb
\nEt ainsi se termine mon regard sur l’histoire de l\u2019album double. Restez \u00e0 l’\u00e9coute pour la deuxi\u00e8me partie de mon blogue sur les albums doubles quand je vous raconterez mes propres exp\u00e9riences sur la production de mon double album\u2026 Nation of Iron.<\/p>\n
2eme parte a suivre…[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00a0\u00bbfull_width_content\u00a0\u00bb full_screen_row_position=\u00a0\u00bbmiddle\u00a0\u00bb scene_position=\u00a0\u00bbcenter\u00a0\u00bb text_color=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb overlay_strength=\u00a0\u00bb0.3″ shape_divider_position=\u00a0\u00bbbottom\u00a0\u00bb bg_image_animation=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb][vc_column column_padding=\u00a0\u00bbno-extra-padding\u00a0\u00bb column_padding_position=\u00a0\u00bball\u00a0\u00bb background_color_opacity=\u00a0\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00a0\u00bb1″ column_link_target=\u00a0\u00bb_self\u00a0\u00bb column_shadow=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb column_border_radius=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb width=\u00a0\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb tablet_text_alignment=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb phone_text_alignment=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb column_border_width=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb column_border_style=\u00a0\u00bbsolid\u00a0\u00bb bg_image_animation=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00a0\u00bbin_container\u00a0\u00bb full_screen_row_position=\u00a0\u00bbmiddle\u00a0\u00bb scene_position=\u00a0\u00bbcenter\u00a0\u00bb text_color=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb overlay_strength=\u00a0\u00bb0.3″ shape_divider_position=\u00a0\u00bbbottom\u00a0\u00bb bg_image_animation=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb][vc_column column_padding=\u00a0\u00bbno-extra-padding\u00a0\u00bb column_padding_position=\u00a0\u00bball\u00a0\u00bb background_color_opacity=\u00a0\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00a0\u00bb1″ column_link_target=\u00a0\u00bb_self\u00a0\u00bb column_shadow=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb column_border_radius=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb width=\u00a0\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb tablet_text_alignment=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb phone_text_alignment=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb column_border_width=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb column_border_style=\u00a0\u00bbsolid\u00a0\u00bb bg_image_animation=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb][vc_column_text][\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row]\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
[vc_row type=\u00a0\u00bbin_container\u00a0\u00bb full_screen_row_position=\u00a0\u00bbmiddle\u00a0\u00bb scene_position=\u00a0\u00bbcenter\u00a0\u00bb text_color=\u00a0\u00bbdark\u00a0\u00bb text_align=\u00a0\u00bbleft\u00a0\u00bb overlay_strength=\u00a0\u00bb0.3″ shape_divider_position=\u00a0\u00bbbottom\u00a0\u00bb bg_image_animation=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb][vc_column column_padding=\u00a0\u00bbno-extra-padding\u00a0\u00bb column_padding_position=\u00a0\u00bball\u00a0\u00bb background_color_opacity=\u00a0\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00a0\u00bb1″ column_link_target=\u00a0\u00bb_self\u00a0\u00bb column_shadow=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb column_border_radius=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb width=\u00a0\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb tablet_text_alignment=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb phone_text_alignment=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb column_border_width=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb column_border_style=\u00a0\u00bbsolid\u00a0\u00bb bg_image_animation=\u00a0\u00bbnone\u00a0\u00bb][vc_column_text css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1561691847146{margin-bottom: -40px !important;}\u00a0\u00bb]HISTOIRE D’UN ALBUM DOUBLE 1ere…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":634,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[8],"tags":[],"class_list":["post-693","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-ongaku-borugu-fr"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/693","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=693"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/693\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":753,"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/693\/revisions\/753"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/634"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=693"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=693"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.jpmortier.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=693"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}